Reinas: La bellezza come potere e il potere come bellezza – Il racconto di Fabiola Ferrero alla Triennale di Milano

Di Federica Latorre

Alla Triennale di Milano, l’arte e la cultura venezuelane si incontrano in un’esposizione che va ben oltre la semplice documentazione fotografica. Reinas, la mostra di Fabiola Ferrero, si presenta come una riflessione profonda e articolata sul culto della bellezza in Venezuela, un Paese in cui il corpo, la pelle e l’immagine sono da sempre strumenti di costruzione del potere. Una potente connessione tra estetica, politica e petrolio, che segna il destino di un’intera nazione.

Fabiola Ferrero, con il suo approccio fotografico incisivo, non si limita a documentare la bellezza come fenomeno superficiale, ma ne scava l’anima, mettendo in luce la sua relazione simbiotica con il potere politico e l’influenza che la ricchezza petrolifera ha avuto nella costruzione di un’immagine collettiva di sé. «La bellezza è la moneta di scambio», ha dichiarato l’artista in occasione dell’anteprima stampa della mostra, «è il prezzo da pagare per essere visibili, per avere accesso a una posizione privilegiata nella società». Le sue immagini sono, dunque, molto più di semplici ritratti: sono testimonianze di una tensione tra superficialità e sostanza, tra estetica e politica.

Nel 2024, Fabiola Ferrero ha ricevuto il prestigioso Photo Grant di Deloitte. Questo riconoscimento le ha offerto un’opportunità unica per proseguire e approfondire la sua ricerca fotografica. Il premio, che ha rappresentato un fondamentale impulso economico e simbolico, ha reso possibile la realizzazione di Reinas, la cui potenza visiva e concettuale permette ai fruitori di esplorare e cogliere le sfumature di un fenomeno complesso e stratificato. La mostra, infatti, è l’esito di un lungo lavoro di ricerca che ha messo in luce l’intreccio tra bellezza e potere, tra il corpo come strumento di legittimazione sociale e l’ineluttabile legame con le risorse economiche che hanno plasmato la storia del Venezuela.

La bellezza come strumento di potere

Il concetto di bellezza, da sempre un tema centrale nella filosofia e nell’arte, viene trattato dalla Ferrero con una prospettiva originale, che intreccia il culto dell’apparenza con la costruzione del potere sociale ed economico.

In un Paese come il Venezuela, dove la bellezza fisica è diventata quasi un imperativo sociale e culturale, le donne che partecipano ai concorsi di bellezza non sono semplici concorrenti. Sono vere e proprie eroine del sistema, emblemi di un Paese che, con il petrolio, ha visto salire e scendere le proprie fortune. «Nel mio Paese – ha dichiarato Ferrero – il petrolio ha alimentato non solo l’economia, ma anche l’immaginario collettivo. La bellezza è l’altra faccia di questa moneta, un simbolo di successo e potere».

La fotografia di Ferrero, perciò, diventa un mezzo per decifrare le contraddizioni di una società che associa la bellezza fisica all’accesso alle risorse, alla visibilità, al prestigio sociale, e persino al potere politico. La bellezza non è solo un ideale estetico, ma un valore economico e politico, un terreno su cui si giocano le sorti delle persone e delle nazioni.

La politica della bellezza e la sua relazione con il petrolio

Il Venezuela ha fatto del petrolio la sua principale risorsa economica, ma anche la sua maledizione. La scoperta di giacimenti petroliferi ha cambiato la vita della nazione. Ha generato ricchezze inimmaginabili che hanno, però, avuto l’effetto collaterale di alimentare la corruzione e la disuguaglianza.

Parallelamente, l’industria della bellezza, con la sua immensa potenza economica e mediatica, è diventata uno strumento parimenti efficace di ascesa sociale. Le donne venezuelane, partecipando ai concorsi di bellezza, sono diventate simboli di quella potenza economica che il petrolio non riusciva a tradurre in prosperità per tutti.

Il “Venezuela bello” è diventato un mito, così come l’idea di una bellezza idealizzata che può essere “acquistata” con il sudore e il sacrificio. La bellezza è in questo caso non solo un prodotto estetico, ma anche un investimento. Per un Paese che ha visto i suoi sogni alimentati da giacimenti petroliferi, la bellezza rappresenta la speranza di un futuro migliore, seppur illusorio. Questo dualismo tra la bellezza fisica e la ricchezza materiale è visibile nelle immagini di Ferrero, che sembrano raccontare un Venezuela sospeso, diviso tra un passato di opulenza e un presente di decadenza. La bellezza è un valore volatile, che può essere raggiunto e perduto come la fortuna di una nazione intera.

Il corpo come metafora del potere

Ogni fotografia di Ferrero è una riflessione sul corpo come spazio di contestazione e al contempo di conformismo. Le donne che appaiono nei suoi scatti non sono oggetti passivi di un desiderio patriarcale o di un’immagine pubblicitaria, ma soggetti che esercitano una forma di potere. Tuttavia, questo potere è ambiguo, ambiguo come lo è il culto della bellezza in una società in cui l’apparenza è la misura della legittimità sociale. Le Reinas fotografate da Ferrero sembrano al contempo protagoniste e prigioniere di un sistema che le riduce a meri veicoli di un’estetica dominante. Non per questo però rinunciano a raccontare la propria verità.

Citando Orazio, poeta latino che ha scritto:«Pulchra vero quae sunt, ea laudanda sunt», Ferrero ci invita a guardare alla bellezza con uno sguardo critico. Ci invita a comprendere che non è solo la superficie che merita di essere apprezzata, ma anche il contesto, la storia, l’energia che si nasconde dietro la forma. La sua opera non è una celebrazione della bellezza fine a se stessa, ma un invito a interrogarsi sul suo ruolo, sul suo significato e sul suo valore.

Le sfumature di una bellezza effimera

Ogni scatto di Ferrero, ogni immagine di una “Regina” del Venezuela, racchiude in sé l’inquietudine di una bellezza che è destinata a svanire, come svanisce la ricchezza che il petrolio ha portato, o come svaniscono i sogni di una nazione che non ha mai saputo gestire la sua opulenza. La bellezza, nelle immagini di Ferrero, è qualcosa di transitorio, di instabile, di irrimediabilmente legato al tempo e al cambiamento. «Come una monarchia che non dura per sempre», ha dichiarato l’artista, «anche la bellezza è destinata a svanire, ma nel suo passaggio lascia una traccia indelebile».

Reinas è una mostra che sfida gli spettatori a guardare oltre l’apparenza, a riflettere sulla relazione complessa tra bellezza, potere e politica, specialmente in un Paese come il Venezuela. La bellezza non è solo una questione di estetica, ma un campo di battaglia su cui si gioca la lotta per il riconoscimento, per il privilegio, per la sopravvivenza. Fabiola Ferrero, con la sua fotografia, ci invita a vedere la bellezza non come una semplice superficie, ma come un fenomeno carico di significato sociale, culturale ed economico. Un invito a riflettere sul nostro rapporto con l’immagine, ma anche sul potere di costruire e distruggere mondi attraverso il volto e il corpo.

La bellezza, quindi, non è solo un valore estetico, ma un’arma potentissima. Un’arma che può elevarci, ma anche imprigionarci. Come scrisse Platone, «la bellezza è la promessa di felicità». Ma non sempre questa promessa si realizza. Forse il nostro compito è proprio quello di riconoscere le illusioni che essa porta con sé e interrogarsi su ciò che si cela dietro la facciata.

 

 

Link utili:

A proposito di Photo Grant Deloitte: qui

Il nostro articolo sull’edizione vinta da Ferrero: qui

A proposito di Fabiola Ferrero: qui

Fabiola Ferrero racconta il progetto Reinas: qui e qui

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Photo gallery a cura di Federica Latorre

Scatti realizzati in occasione della preview stampa